• Langue : Anglais
• Discipline : Architecture (ses théories et ses pratiques), arts appliqués, arts plastiques, arts du spectacle, épistémologie des enseignements artistiques, esthétique, musicologie, musique, sciences de l'art
• Identifiant : 2026ULILH023
• Type de thèse : Doctorat
• Date de soutenance : 06/05/2026

Résumé en langue originale

La production d'une pièce traduite entre la France et le Royaume-Uni s'inscrit dans une chaîne d'événements qui s'articulent entre deux cultures théâtrales distinctes. Si les chercheurs ont souvent étudié ces processus — de l'écriture à la mise en scène de la traduction — de manière isolée ou dans le cadre d'analyses nationales, aucune recherche n'a encore proposé une comparaison analytique systématique des pratiques de traduction théâtrale entre ces deux pays. Pourtant, les liens historiques, culturels et artistiques qui unissent la France et le Royaume-Uni appellent une telle approche. Cette thèse comble cette lacune en croisant une analyse macro des écologies théâtrales françaises et britanniques avec des études de cas ciblées, portant à la fois sur des institutions et des dramaturges. En mobilisant des méthodologies variées — analyse comparative, critique socioculturelle et entretiens semi-directifs —, elle interroge les dynamiques contemporaines de la traduction théâtrale entre les deux pays.La première partie de la thèse propose une analyse globale des écologies théâtrales, articulée autour de trois axes. Premièrement, les modèles organisationnels et de financement différents sont contrastés afin de démontrer l'effet matériel du financement et des politiques culturelles sur les systèmes théâtraux des deux nations. Deuxièmement, le cadre structurel et les enjeux esthétiques des cultures de l'écriture dramatique sont comparés pour expliquer les divergences des formes textuelles, des genres et des styles émanant des scènes britanniques et françaises contemporaines. Troisièmement, la place et le soutien accordés à la traduction théâtrale, ainsi que le volume et le type de traductions théâtrales franco-britanniques au cours des vingt-cinq dernières années, sont évalués en détail. La deuxième partie de la thèse s'appuie sur six études de cas pour explorer le fonctionnement pratique des acteurs et des institutions impliqués dans le processus de traduction théâtrale, notamment : des institutions dramatiques comme La Chartreuse et le Traverse Theatre ; des institutions spécialisées dans la traduction comme le Gate Theatre (Londres) et la Maison Antoine Vitez ; les productions traduites de dramaturges contemporains majeurs tels que debbie tucker green et Alexis Michalik. En conclusion, cette thèse replace l'analyse des études de cas dans le contexte des écologies théâtrales distinctes, démontrant comment la compétitivité des environnements, les sources de financement et les politiques culturelles prescrivent les comportements institutionnels et influencent les actions individuelles. En examinant les héritages théâtraux français et britanniques dans le climat contemporain, ainsi que leur perception mutuelle, cette étude révèle les mécanismes qui déterminent quels textes resussent - ou pas - à traverser la Manche en traduction.

Résumé traduit

The production history of a play in translation between the UK and France contains an entire sequence of events occurring in one of these two distinctive theatrical cultures. Many of the events in this sequence, from the writing and the production of the original text to the production of the translation, have been studied by scholars either in isolation or as part of analyses of national theatre cultures. Yet there are no studies which seek to analytically compare theatre translation in France and the UK. Considering the depth of Anglo-French historical, cultural and theatrical ties, the original approach taken by this thesis serves to fill the gap in the existing scholarship. By combining macro analysis of the two theatre cultures with case studies of institutions and playwrights, I examine the process of contemporary theatrical translation between France and the United Kingdom, employing methodologies including comparative analysis, socio-cultural critique and semi-structured interviews. The first part of the thesis conducts global analysis of three aspects of the theatrical ecologies. Firstly, the differing organisational and funding models are contrasted in order to demonstrate the material effect of financing and cultural policy on the nations' theatrical systems. Secondly, the structural framework and aesthetic concerns of the playwrighting cultures are compared to explain the opposing textual forms, genres and styles emanating from contemporary British and French stages. Thirdly, the standing and support for theatre translation and the amount and type of Franco-British theatre translation across the last twenty-five year are assessed in detail. The second part of the thesis contains six case studies to understand the practical operation of actors and institutions involved in the process of theatre translation, including: dramaturgical institutions such as the La Chartreuse and the Traverse theatre; translation focussed institutions in the Gate theatre (London) and the Maison Antoine Vitez; the translated productions of significant contemporary playwrights including debbie tucker green and Alexis Michalik. The conclusion contextualises the specific analysis of the case studies within the separate theatrical ecologies demonstrating how the competitiveness of the environment, funding sources and cultural policy prescribe institutional behaviour and influence individual actions. Examining French and British theatrical heritages in the contemporary climate, and how these heritages are perceived by the other nation, reveals which texts (un)successfully travel across the channel in translation.